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辽宁 · 日报 6 月 3 日消息，近日，中央生态环境保护督察通报了葫芦岛市生活污水收集处理短板明显典型案例后，辽宁省委、省政府高度重视，坚决扛起督察整改的政治责任，采取坚决有力的措施，即知即改，边督边改，举一反三，推动问题全面彻底整改。辽宁省委书记许昆林作出批示，省长王新伟到葫芦岛市就问题整改工作进行督导检查。许昆林在批示中强调，葫芦岛市委、市政府要坚决扛牢整改主体责任，全力推进管网建设改造，限期消除污水直排点位，狠抓黑臭水体排查整治，以务实举措推动问题整改到位。省生态环境厅、省住房城乡建设厅等部门要加强督导指导，全程跟踪整改工作，确保问题按期清零。各地和相关部门要深入学习贯彻习近平生态文明思想，牢固树立和践行正确政绩观，举一反三，全面排查整治同类问题，完善制度机制，整体提升污水收集处理效能，推动我省水环境质量不断改善。王新伟来到葫芦岛凡和水务公司周边河道，实地察看溢流口，了解直排污水问题整改情况，要求企业巩固整改成果，加强进水、处理、出水全流程数字化管控，优化运行调度，确保稳定达标排放。葫芦岛市要加快受污染河段与土壤修复整治，拉网式排查同类问题，全面消除污水直排口，推进污水处理厂提标改造和设施设备更新，不断提升污水治理效能。龙港区朝葫路污水提升泵站前 200 余米配套管道缺失，大量污水通过明渠输送，周边群众反映强烈。王新伟实地检查问题整改成效，强调要坚持常态抓、长效治，坚决杜绝类似问题再次发生。要全域开展污水管网排查检测，摸清管道混错接、管网老化破损淤堵、雨污混流等底数，闭环管理、限期整改。要结合谋划建设 " 六张网 "，加快管网更新改造，填补管网空白区，为水环境质量持续巩固提升提供基础支撑。黑臭水体是环境之伤、民生之痛。在龙港区疏港路箱涵桥、兴城市钓鱼台河岸，王新伟现场察看整改情况，与当地负责同志一起研究黑臭水体治理工作。他指出，龙港区上报销号不到半年即返黑返臭，兴城市 7 次排查均上报未发现黑臭水体，暴露出排查走过场、整治不彻底、作风不扎实。属地党委政府必须深刻反思、痛定思痛，对失察失管、失职失责的相关单位和责任人严肃查处，从严从实开展黑臭水体集中排查整治，加大排查频次，形成 " 拉网式排查—清单化管理—限期治理—验收销号—长效监管 " 闭环机制，建立智慧监管体系，确保治理成效经得起历史检验、得到群众认可。在听取葫芦岛市整改工作汇报后，王新伟强调，中央生态环境保护督察是习近平总书记亲自谋划亲自部署亲自推动的重大体制创新和重大改革举措。要深刻认识中央生态环境保护督察的政治性、严肃性、重要性，扛牢问题整改主体责任，树立和践行正确政绩观，高质量编制整改方案，着力补齐管网短板、解决污水 " 收不到 " 问题，提升处理能力、解决 " 处理不好 " 问题，推动黑臭水体动态清零、解决 " 反弹 " 问题，强化运维监管、解决 " 管不好 " 问题。要从严从实抓好整改，综合运用工程措施、管理措施、生态措施，全链条闭环推进整改，全过程严格质量管控，全覆盖开展问题 " 回头看 "，坚决摒弃 " 点位式 "" 补丁式 " 整改，确保改彻底、改到位。要创新多元筹资机制，统筹政策争取、市场引入、财政投入、存量盘活，夯实项目资金保障。要坚持 " 当下改 " 与 " 长久立 " 相结合，举一反三、标本兼治、综合治理，健全常态化巡查监管机制，完善联合执法惩戒机制，对虚假整改、表面整改、敷衍整改的严肃追责问责，做到整改一个、规范一片、治理一域，以环境改善的实际成效取信于民、造福于民。

喻恩泰并不介意人们把他跟吕秀才绑定。他在采访中反复提及，这个角色已经融入自己的血肉之中，包括其灵魂。" 你们是怎么想到要重读《武林外传》的呢？" 刚刚跟记者连上线，喻恩泰就问了这个问题。他好奇的是：什么样的人还在关心《武林外传》？又为什么想重读它？对于很多观众来说，吕秀才是他们认识喻恩泰的第一个角色。在《武林外传》里，吕轻侯是个迂腐、文绉绉的秀才，3 岁识千字，5 岁背唐诗，7 岁熟读四书五经，然而 20 多岁时尚未中举，于是变卖家产，成为同福客栈的账房先生，和其他伙计在这里一起见证每一天的江湖。吕秀才的人生顶峰，是凭借三寸不烂之舌 " 曰 " 死了前来寻仇的姬无命，手无缚鸡之力的他因此成为 " 关中大侠 "。在 2011 年上映的电影《武林外传》里，喻恩泰饰演的吕秀才蓄起胡须，与郭芙蓉建立家庭，当上 " 房奴 "。（图 /IC）除了吕秀才这个最知名的角色，身为演员的喻恩泰，还是《大秦帝国之纵横》里的张仪、《清平乐》里的晏殊、《雁回时》里的庄仕洋。喻恩泰并不介意人们把他跟吕秀才绑定。他在采访中反复提及，这个角色已经融入自己的血肉之中，包括其灵魂。他说，回看剧中的吕秀才，就像看自己孩童时期或少年时期的老照片：你知道再也不可能回到那个年代，但那是你真实存在过的痕迹。他说起当时在片场的很多拍摄细节，还有那些演员们在现场灵机一动、日后意外成为经典的桥段。他把这种创作状态归功于参演演员的专业，以及导演尚敬和其他工作人员共同营造的自由氛围。一段视频记录了《武林外传》拍摄期间的一幕：喻恩泰、姚晨和姜超穿着戏里的服装，仿佛同福客栈的人真的走进现实。他们走出片场，挥手送宁财神下山。不知道谁先起了个头，唱起 " 送战友，踏征程 ……"，歌声萦绕在飘雪的山间。以下是《新周刊》记者和喻恩泰的对谈。电视剧《繁花》剧照。喻恩泰在剧中饰演 " 小宁波 "。01" 这帮人演得真好 "《新周刊》：2016 年，你发了一条 " 关于《武林外传》的一切 " 的微博，说自己在拍《武林外传》的时候 " 常有一种吃不住劲的感觉 "。这种感觉从何而来？喻恩泰：我从小在排练厅长大，在进行表演训练时，经常要演各种小品。《武林外传》里的很多段子、包袱，是我们的即兴创作和发挥。我所说的 " 吃不住劲 "，其实是一种走神的状态。排练、拍摄时，有时候我演着演着，会被剧情和其他演员的表演吸引，视角就跳脱出来，走神了。回过神来，才发现自己那时太不专注了。多年后再看《武林外传》，会觉得这帮人演得真好。有时我甚至会忘记这部戏是我演的，下面的剧情走向和台词是怎样的，我也会好奇。《武林外传》的剧本和创意非常优秀，它还有一个了不起的地方，就是在编剧提供优质剧本的基础上，演员们可以有即兴表演，甚至可以现场修改台词，在导演的监督和润色下，让剧情增添奇异色彩。当时，能容许演员这样做的剧组是不多的。所以，《武林外传》的戏是一种轻松状态下对现实的描摹，其中有着轻松、温暖、能安抚内心的东西。因为剧本很长，每次开拍都像打仗一样。有时候，我们需要紧扣主题；有时候，则倾向于自由发挥，但总体而言，我们还是希望每一集都有一定的偶然性。因为灵感有偶然性，所以才难能可贵。有一集，我和小郭一起唱 Rap，唱着唱着就打起来，导演直接冲上去劝架。这些都不是剧本里写的，大家在现场想到什么点子就加上去了。在轻松的氛围下，创造力、想象力会自然而然地迸发。电影《扬名立万》里，喻恩泰（右二）饰演烂片导演郑千里。02" 某种意义上，是吕秀才像我 "《新周刊》：吕秀才的戏，有哪几场是你在表演时突然产生剧本之外的灵感，并且最终按照那个思路来拍的？喻恩泰：太多了，真的数不清。举个例子，有一场戏，排练时导演很满意，我和尚导关系不错，当时就谦虚了一下，问道：" 导演，有什么意见吗？这次（的表演）还可以吗？" 他回答：" 还行，挺好的，你们就这样悠着一点，别太过。"" 别太过 "，他这么一说，我突然觉得，为什么不可以过一点？那场戏，实拍的时候我做了无实物骑马表演，嘴里模仿马跑起来的声音、刹住的声音。导演这句叮嘱，反而激发了我的想象力。类似例子还有很多。包括吕秀才的自言自语、自打耳光，这些他和自己对话的部分，都是我在现场加的，剧本里原本没有。除了我，其他演员也有类似的情况。身处一个比较自由的氛围，大家自然就会有贴合人物性格、符合人物关系的表达。导演也信任我们，他知道我们和人物长在一起了。《新周刊》：拿到吕秀才这个角色的时候，你打算如何塑造他？喻恩泰：拍《武林外传》之前，像姚晨、沙溢、闫妮、姜超等人，我跟他们在其他情景喜剧中合作过，比如《炊事班的故事》《健康快车》等。在一部叫《都市男女》的情景喜剧里，我和姚晨一起演了 365 集情侣戏。尚导拍《武林外传》，是在他合作过的演员中挑出一批适合这个剧本的人，组建新的团队。导演和演员、演员和演员之间，都是互相了解的。在互相了解的基础上，沟通成本减少了，大家也容易找准每个角色的灵魂。（图 /《武林外传》剧照）神奇的是，大家看到的那些剧照，其实是在开拍第一集之前拍的。后来再看这些剧照，同福客栈的这些人跟角色十分贴合，浑然天成，非常和谐。还没磨合，大家好像都已经在戏里了。我觉得，有个重要原因是，这些演员基本上都属于写实主义表演体系训练出来的人，他们塑造人物的时候，有一定的艺术真实性基础，并将偶然性的灵感融入表演中。对吕秀才这个角色的描写，在剧本中起初也是常规的文本。我就想：为什么不可以把我生活中的一些小细节跟这个角色融合在一起？渐渐地，随着剧情的推进，这个角色吸收了我本人的一些气息。很多人说，" 你长得很像吕秀才 "，其实，某种意义上，是吕秀才像我。比如，吕秀才的眼睛不需要睁得很大，因为他就是一个酸腐的读书人；还有，他说话难道一定要字正腔圆吗？不一定，有时候你就气若游丝，这不就很适合吕秀才吗？我的表演老师给我提过意见，让我眼睛睁大点、说话大声点。但我希望角色能更贴近我，或者说更真实。我们总在琢磨戏该怎么演，那有没有可能把自己生活中很少被人看到的一面放进角色里？吕秀才就是这样的一次尝试。（图 /《武林外传》剧照）《新周刊》：很多人最初认识你就是因为吕秀才这个角色，你会不会介意他成为你身上的一个标签？喻恩泰：我特别感谢大家能记住吕秀才这个角色。哪怕大家不记得我的名字，但能记住吕秀才，我觉得已经很幸福了。一个角色能在很长时间后——甚至几十年后——经常被人像一个老朋友那样提及，说明这个人物有灵魂、有生命力。我们在塑造一个鲜活的生命的时候，有两条路可以走。一是把角色塑造成自己，让他接近于 " 我 "，这样更真实。二是我自己是什么不重要，我要把自己塑造成他。吕秀才的角色塑造，我是同时往两个方向走的，属于 " 性格化 "（characteristic）的过程。我为这个角色注入了自己的很多微表情甚至潜意识，同时我也为他增添了不少新东西。也就是说，我把吕秀才当成一个朋友，我想了解他真实的样子，我在脑海中不断勾画他的面貌。现在不是有 3D 打印的说法嘛，我这至少是 "2D 塑造 " 了，于我而言，这是一种有趣的艺术创造过程。2010 年 9 月 30 日，北京。喻恩泰（右）出演话剧《他和他的两个老婆》。（图 /CFP ) 03" 要向上看不向下看，要向前看不向后看 "《新周刊》：20 年后的今天，我们再看《武林外传》，仍然觉得常看常新。你觉得《武林外传》的 " 新 " 体现在哪里？喻恩泰： 《武林外传》用到了很多假定性的东西。比如特殊视角的反观，我和小郭那场打架的戏，尚导直接出场，拦住我们；比如我们会在梦中穿越古今，穿着现代服装出现。这些跳进跳出的设计，让剧情更自由、角色更丰富，表达了一定的现代性意识。2004 年，网络刚刚开始流行。我们用一种新时代年轻人的思维去演电视剧，这种做法在当时是相对超前的，也引起了年轻人的共鸣。这种艺术尝试其实是网络时代的产物，能够传递传统表达方法表达不了的很多东西。（图 /《武林外传》）《新周刊》： 《武林外传》的粉丝群体 " 腐竹 "，如今会在社交媒体上分享自己对角色的新解读。部分 " 腐竹 " 认为，吕秀才在郭芙蓉和祝无双之间有些纠结、暧昧不清，有几次他还背着郭芙蓉夸奖祝无双、贬损郭芙蓉。因此，他们对吕秀才在感情方面的处理颇有微词，认为他配不上郭芙蓉。对于网友的这些观点，你怎么看？喻恩泰：有一个表演术语叫 " 打背躬 "，就是故意让角色说别人坏话时被当事人听见，这是一种戏剧表现形式。20 年之后，现在可以揭秘了：郭芙蓉和祝无双这两个角色，本来打算由一个人来演。这段戏想表达的是一种爱情的纯真：吕秀才遇到了一个更好的人，中间有过犹豫、迟疑，甚至差点犯错，但他最终还是选择了最早进入他内心的郭芙蓉。《新周刊》：对于祝无双这个角色，现在的观众不再把她当作一个工具性的人，而是正视她的情感和欲望。观众站在她的角度，结合社会思潮的变化，于是对吕秀才进行道德层面的批评。喻恩泰：对于这些参与热烈讨论的朋友，我们是非常感激的。恰恰是有了这种碰撞，大家才会更多地参与讨论。像吕秀才那样的情况，在人世间的人来人往中，我们也看到不少了。人与人的交集，就是会有各种复杂的情况出现。能引发讨论，说明大家看进去了。《新周刊》：《武林外传》里的每个人物，或多或少都有一些悲剧色彩。但他们在客栈里发生的故事、他们的生活，又是向上的。喻恩泰：《武林外传》的整体风格以及尚导本人，是疗愈的、温暖的、向上的。同福客栈里的每个人，有着各式各样的缺点和弱点，但我们从不回避这一点。恰恰因为不回避，才使得这些人物更真实。《武林外传》给人带来的是希望，而不是绝望，就像片尾曲唱的那样：" 要向上看不向下看，要向前看不向后看。"我有时会开玩笑，说一部戏演得好不好，要看它有没有影响大家的梦和睡眠。如果看过我们这部戏的人睡得更香、生活得更好，这不就是我们的目的吗？04" 我不认为重来一次，我会比当年演得好 "《新周刊》：喜剧和悲剧之间，有时只有一线之隔。你在牛津大学学过戏剧，在《武林外传》之后也演绎过很多非喜剧角色。结合这些经历，如今回看吕秀才这个角色，你觉得他身上存在悲剧性吗？你是怎样演绎这样一个悲剧性之中有着独特个性、有趣灵魂的账房先生？喻恩泰：我演悲剧的时候，并不会刻意提醒自己演的是悲剧；演喜剧的时候，有时反而会当成悲剧来演。像卓别林、周星驰这样的喜剧大师，现实生活中都很内向，但他们演喜剧时却极其到位。刻意区分悲剧和喜剧，反而会掩盖灵感。我个人认为，真实才是一切的根源。（图 /《沉默的荣耀》剧照）我并不会把某部戏当喜剧或悲剧来演。某种意义上，我个人可能会说得绝对一点：我把一切的戏——任何类型——都当成悲剧来演。我曾经跟朋友开玩笑，说我看世上的一切文艺作品，怎么看都觉得像《红楼梦》。所有艺术作品都在表达一个主题——告别，《红楼梦》就是这样。林黛玉说，早知道大家会这样散，当初又何必聚。人这一生，就是登上了一个叫作 " 人生 " 的舞台，我们都是匆匆过客。不光是我们戏剧人这样说，爱因斯坦也这样说。他说人生就是一次 " 短暂的访问 "（fleeting visit），我们都是过客。你没发现《武林外传》里经常有告别的场景吗？一会儿郭芙蓉走，一会儿老邢走；中秋那集大家回忆过去，最后一集彻底跟观众告别。（图 /《护宝寻踪》剧照）对于人生，我们无论怎样嬉笑怒骂，里面都有悲悯的成分。所以，在我看来，一切都是悲剧——当然，这只是我个人的感受。《新周刊》：这些年来，你在多部影视作品中塑造了不少代表性角色。现在回看吕秀才这个角色，你会不会有不同的理解？喻恩泰：对我来说，回看这个角色，就像看自己孩童时期或少年时期的老照片。你知道你再也不可能回到那个年代，但那是你真实存在过的痕迹。20 年前的吕秀才，已经留在那里了。他是一个开放性的人物，我们可以沿着这个角色往下走，去想象 20 年后的吕秀才。不管是《都市男女》还是《武林外传》，我出演这些情景喜剧时年龄也不小了，已经二十七八岁。但我经常和尚导说，我一直用一颗童心去演绎吕秀才这个角色。尚导也鼓励我：" 像你现在还能演这个角色，要是再过个多少年，你就没有机会这样演了。所以，趁现在有机会，还能把他演成一个孩子，就这样去演吧。"（图 /《都市男女》）这也是我们珍惜《武林外传》出演机会的原因——那个时候不孩子气，何时还能孩子气呢？《新周刊》：对于这个角色，有没有想过 " 如果重来一次，我会处理得不一样 "？喻恩泰：角色和我本人确实有水乳交融的地方，我的很多动作、微表情、个人习惯，都长在吕秀才的血肉里。现在回想这个角色，我能看到自己的部分，也能看到吕秀才的部分。就像隔着一层时代的薄纱，看到的是帷幕后隐隐约约的旧影。（图 / 综艺《一本好书》第二季）已逝的时光不会重来，过去发生的很多事，如今都成了美好的回忆。我不认为重来一次，再演一段吕秀才的戏，我会比当年演得好。因为这不是好不好、准不准确的问题，而是真不真的问题。那个时候的他是最真的，所以无可取代。既然无可取代，我就不会去幻想如果重来，某句台词、某个表情会比当时更真。我们能表达和相信的，只有此时此刻的真。作者 | 张文曦 编辑 | 桃子酱 题图 | 《武林外传》